Vídeos das 10 melhores músicas da história

1. Like a Rolling Stone - Bob Dylan

 2. Satisfaction - Rolling Stones

3. Imagine - John Lennon

4. What's Going On - Marvin Gaye

5. Respect - Aretha Franklin

6. Good Vibrations - The Beach Boys

7. Johnny B. Goode - Chuck Berry

8. Hey Jude - The Beatles

9. Smells Like Teen Spirit - Nirvana

10. What'd I Say - Ray Charles

Aproveitem!!

JL

Lista com as 100 melhores músicas da história de acordo com a revista Rolling Stones

1. Like a Rolling Stone, Bob Dylan
2. Satisfaction, The Rolling Stones
3. Imagine, John Lennon
4. What's Going On, Marvin Gaye
5. Respect, Aretha Franklin
6. Good Vibrations, The Beach Boys
7. Johnny B. Goode, Chuck Berry
8. Hey Jude, The Beatles
9. Smells Like Teen Spirit, Nirvana
10. What'd I Say, Ray Charles
11. My Generation, The Who
12. A Change Is Gonna Come, Sam Cooke
13. Yesterday, The Beatles
14. Blowin' in the Wind, Bob Dylan
15. London Calling, The Clash
16. I Want to Hold Your Hand, The Beatles
17. Purple Haze, Jimi Hendrix
18. Maybellene, Chuck Berry
19. Hound Dog, Elvis Presley
20. Let It Be, The Beatles
21. Born to Run, Bruce Springsteen
22. Be My Baby, The Ronettes
23. In My Life, The Beatles
24. People Get Ready, The Impressions
25. God Only Knows, The Beach Boys
26. A Day in the Life, The Beatles
27. Layla, Derek and the Dominos
28. (Sittin on) the Dock of the Bay, Otis Redding
29. Help!, The Beatles
30. I Walk the Line, Johnny Cash
31. Stairway To Heaven, Led Zeppelin
32. Sympathy for the Devil, The Rolling Stones
33. River Deep - Mountain High, Ike & Tina Turner
34. You've Lost That Lovin' Feelin', Wailers
35. Light My Fire, The Doors
36. One, U2
37. No Woman, No Cry, Bob Marley and the Wailers
38. Gimme Shelter, The Rolling Stones
39. That'll Be the Day, Buddy Holly and the Crickets
40. Dancing in the Street, Martha and the Vandellas
41. The Weight, The Band
42. Waterloo Sunset, The Kinks
43. Tutti-Frutti, Little Richard
44. Georgia on My Mind, Ray Charles
45. Heartbreak Hotel, Elvis Presley
46. Heroes, David Bowie
47. Bridge Over Troubled Water, Simon & Garfunkel
48. All Along the Watchtower, Jimi Hendrix
49. Hotel California, The Eagles
50. The Tracks of My Tears, Smokey Robinson and The Miracles
51. The Message, Grandmaster Flash and the Furious Five
52. When Doves Cry, Prince
53. Anarchy in the U.K., The Sex Pistols
54. When a Man Loves a Woman, Percy Sledge
55. Louie Louie, The Kingsmen
56. Long Tall Sally, Little Richard
57. Whiter Shade of Pale, Procol Harum
58. Billie Jean, Michael Jackson
59. The Times They Are A-Changin', Bob Dylan
60. Let's Stay Together, Al Green
61. Whole Lotta Shakin' Goin On, Jerry Lee Lewis
62. Bo Diddley, Bo Diddley
63. For What It's Worth, Buffalo Springfield
64. She Loves You, The Beatles
65. Sunshine of Your Love, Cream
66. Redemption Song, Bob Marley and the Wailers
67. Jailhouse Rock, Elvis Presley
68. Tangled Up in Blue, Bob Dylan
69. Crying, Roy Orbison
70. Walk On By, Dionne Warwick
71. California Girls, The Beach Boys
72. Papa's Got a Brand New Bag, James Brown
73. Summertime Blues, Eddie Cochran
74. Superstition, Stevie Wonder
75. Whole Lotta Love, Led Zeppelin
76. Strawberry Fields Forever, The Beatles
77. Mystery Train, Elvis Presley
78. I Got You (I Feel Good), James Brown
79. Mr. Tambourine Man, The Byrds
80. I Heard It Through the Grapevine, Marvin Gaye
81. Blueberry Hill, Fats Domino
82. You Really Got Me, The Kinks
83. Norwegian Wood (This Bird Has Flown), The Beatles
84. Every Breath You Take, The Police
85. Crazy, Patsy Cline
86. Thunder Road, Bruce Springsteen
87. Ring of Fire, Johnny Cash
88. My Girl, The Temptations
89. California Dreamin', The Mamas and The Papas
90. In the Still of the Nite, The Five Satins
91. Suspicious Minds, Elvis Presley
92. Blitzkrieg Bop, Ramones
93. I Still Haven't Found What I'm Looking For, U2
94. Good Golly, Miss Molly, Little Richard
95. Blue Suede Shoes, Carl Perkins
96. Great Balls of Fire, Jerry Lee Lewis
97. Roll Over Beethoven, Chuck Berry
98. Love and Happiness, Al Green
99. Fortunate Son, Creedence Clearwater Revival
100. You Can't Always Get What You Want, The Rolling Stones

                                                                             

     É uma boa lista, mas na minha opinião existem erros, como a colocação de músicas como Stairway to Heaven e Jailhouse Rock, e a falta de músicas como Freebird e Love Me Tender. Mas essa é a minha opinião, diferente da opinião das pessoas que fizeram a lista. E com certeza se essa lista tivesse sido feita por mim, com certeza estaria bem diferente dessa.

                                                 

JL

Casamento Real (?)

     Hoje, dia 29 de abril de 2011, aconteceu um fato muito importante que foi transmitido para o mundo interiro ao vivo, especialmente no Brasil. Estou falando do casamento real entre o príncipe Williams do Reino Unido e a plebeia Kate Middleton.

     Importante?? Qual é a importância de um casamento entre duas pessoas para um país, ou melhor, um planeta? O máximo que pôde significar foi uma união de duas pessoas que se amam, já que não foi um casamento diplomático, entre dois príncipes ou governantes de países diferentes. Pode até ser um fato importante para o povo do Reino Unido, já que é o casamento de um dos príncipes do país. Mas qual a importância disso para o Brasil?

     Hoje você entra em qualquer portal de notícias e qual é o tema principal do dia? O casamento real. Tudo é sobre o casamento: a cerimônia, a festa no palácio real, a comparação entre Kate e a princesa Diana, especiais mostrando outros casamentos "reais", e o mais falado de todos, o vestido que a noiva usou, que foi uma das maiores expectativas que rondaram a celebração. AH!! FAÇA-ME O FAVOR!!!

     Por que ao invés de exibir em rede nacional o casamento real, que não tem importância alguma para o povo brasileiro, a não ser para os ingleses que vivem aqui e para os tabloides, porque não exibir um programa de conteúdo social, educativo? Desperdiçar horas de programação exibindo uma coisa que para nós é completamente banal. Mas isso só aconteceu na Rede Globo, porque as outras redes de televisão continuaram com suas programações habituais.

     Na verdade isso só significa a submissão do Brasil a nações mais desenvolvidas e ricas, porque poderia muito bem valorizar acontecimentos nacionais e ajudar a informar e educar a população. Estou falando assim do casamento real, mas não ocorreu só com isso. Muitas outras coisas são exibidas na televisão brasileira valorizando mais o que acontece fora do país do que o que acontece dentro. E também muita coisa sem um objetivo sociocultural é exibida. Mas fazer o quê? Os culpados somos nós mesmos. Afinal, quem dá a audiência a eles?

P.S.: Enquanto eu estava fazendo esse post, adivinha sobre o que estava falando uma matéria do Jornal Nacional?

JL

Os clipes mais polêmicos da história

     A partir dos anos 80, com o surgimento da MTV, o mercado musical mudou muito com o aumento da produção de videoclipes, que se tornou quase um requisito primordial para divulgação do novo material de uma banda, não sendo suficiente o lançamento de singles, discos e turnês.

     Mas com o passar do tempo os videoclipes não se tornaram somente instrumento de divulgação de uma música e uma banda, mas de diferentes conceitos e opiniões, fazendo com que muitas vezes gerassem, propositalmente ou não, uma grande polêmica em torno do vídeo.

     Nesse post serão exibidos 10 videoclipes que foram considerados polêmicos quando surgiram, seja pelo tema abordado pelo videoclipe, seja pela exploração de cenas fortes. Alguns desses vídeos ganharam premiações e indicações em festivais musicais, outros chegaram ao ponto de serem excluídos de programações televisivas e até mesmo do Youtube.

     Esses são os clipes:

Lady Gaga - Alejandro

     O clipe da música Alejandro trouxe muitas polêmicas, como a presença de cenas de conteúdo sexual e a menção a símbolos religiosos, o que levou o diretor do clipe, Steven Klein, a ter que explicar algumas das cenas do vídeo em menos de 24 horas de sua divulgação. Apesar de ter se explicado bastante, o diretor não conseguiu explicitar toda a polêmica que envolvia o clipe, tanto que não é à toa que o vídeo tenha ganhado o prêmio de vídeo mais polêmico do ano de 2010.

M.I.A. - Born Free

     O clipe de Born Free foi tão polemizado que é de visualização restrita no Youtube, por isso que não conseguimos postar o vídeo original, mas para quem estiver curioso, assista aqui. A polêmica fica por conta da violência explícita, pois no vídeo são mostradas cenas de adolescentes sendo mortos por policiais e também ao pisar em minas, tudo isso sendo exibido sem cortes. Apesar da obra do diretor Romain Gavras ser repleta de metáforas políticas, ele não foi bem recebido pelo público e pela crítica, pois extrapola no uso da violência.

Madonna - Like a Prayer

     O clipe Like a Prayer, dirigido por Mary Lambert, ficou em primeiro lugar dos "100 Vídeos que Quebraram Regras", lista criada pela MTV, e o segundo melhor da história de acordo com a VH1, perdendo apenas de Thriller. As referências religiosas utilizadas no vídeo causaram diversas polêmicas, pois algumas pessoas interpretaram o clipe de maneira errada, já que no clipe aparece a personificação do santo negro São Martinho de Porres, que foi interpretado por algumas pessoas como a personificação negra de Jesus Cristo, o que levou a essas pessoas criticarem a passagem em que o santo beija Madonna.

Marilyn Manson - (s)Aint

     Só pelo nome do artista já é inegável que o clipe seria rondado de polêmicas e críticas, pois o conjunto da obra de Marilyn Manson em si já merecia uma colocação nessa lista. O clipe (s)Aint é repleto de cenas de nudez, sexo, auto-mutilação e uso de drogas. A censura foi tão grande que chegou ao ponto do vídeo ser banido dos EUA e o grupo teve que lançar um novo clipe para a TV, numa versão mais "leve". Mas Marilyn não desistiu de mostrar a obra original para o público e lançou um DVD extra com o vídeo sem cortes junto com a coletânea "Lest We Forget", mas essa versão só podia ser comprada no site oficial do artista.

Nine Inch Nails - Closer

     O clipe da música Closer faz referência a vários temas como religião, sexualidade, terror, entre outros. Mas só pela associação de religião, sexualidade e terror em um clipe já traz à tona um grande conflito moral e religioso. Algumas imagens deste clipe se destacaram, já que as cenas de nudez trazem referências ao sadomasoquismo, além de aparecer em uma cena uma mulher nua usando uma máscara com um crucifixo. Em outro momento, é mostrado um macaco preso a um crucifixo. E tudo isso filmado como se fosse um filme de terror.

Pearl Jam - Jeremy

     O clipe Jeremy aborda um tema muito importante e pouco discutido na época em que foi lançado, levantando assim um debate sobre o "bullying" nas escolas. E o clipe ainda revela o que pode ser uma consequência deste problema, que seria o "bullying" pela internet. No ponto máximo do clipe, o personagem principal do clipe, Jeremy, atira contra a própria boca na frente dos colegas e em seguida mostra-se uma imagem congelada dos alunos cobertos de sangue. Apesar dessa cena forte, o clipe dirigido por Mark Pellington foi muito bem recebido e premiado, levando os prêmios de "Melhor Vídeo do Ano", "Melhor Vídeo de Grupo", "Melhor Vídeo Metal/Hard Rock" e "Melhor Direção" no MTV Music Awards.

 Rammstein - Pussy

     Acho que o nome da música já diz por si só porque tanta polêmica em torno do videoclipe. Pussy é uma gíria em inglês para vagina, portanto não se pode dizer que a banda foi incoerente ao fazer o clipe com cenas de sexo explícito. Não é à toa também dizer que o clipe é praticamente um vídeo pornô, tanto que a versão censurada teve as cenas de sexo cortadas, mas ainda assim conseguiu manter o clima erótico. E consequentemente, parte dessa promoção do vídeo garantiu o primeiro lugar do Rammstein na parada de singles da Alemanha. Se quiser ver a versão sem cortes do vídeo, assista aqui.

Robbie Williams - Rock DJ

     O clipe Rock DJ chocou muitas pessoas logo após o seu lançamento e consequentemente foi retirado da programação de inúmeros canais de televisão. No vídeo, o cantor tenta chamar a atenção de uma DJ fazendo um strip tease. Só que o strip não acaba quando ele tira toda a roupa. Ele continua tirando a pele, os músculos, até o momento em que só sobra seu esqueleto. Na Europa, a maioria dos canais não exibiu o vídeo, e os que exibiram mostraram versõs editadas. Talvez seja por esse clipe que a música Rock DJ tenha ingressado na parada da Billboard e é até hoje um dos maiores sucessos de Robbie Williams.

The Prodigy - Smack My Bitch Up

     Imagine um vídeo totalmente filmado na percepção de primeira pessoa, como se você fosse o personagem do clipe. Brilhante para alguns, exagero para outros. O clipe dirigido por Jonas Åkerlund resume-se em três elementos: sexo, drogas e violência. Mas o melhor do clipe está na surpresa do final. Após o personagem levar uma stripper para casa e ter relações com ela, ele se olha no espelho e revela que na verdade é uma mulher.

The Strokes - Juicebox

     Além de abordar temas polêmicos no clipe, o vídeo também ganhou bastante foco por surpreender o público da banda The Strokes, que sempre lançavam clipes com pouca história e que só mostravam a banda tocando, mas eles resolveram inovar. No clipe, são exibidas cenas de sexo explícito e entre pessoas do mesmo sexo. O vídeo acabou tendo que ser editado para ser exibido na televisão, o que fez com que o diretor do clipe, Michael Palmieri, soltasse críticas sobre a MTV dos EUA e a sua censura ao clipe.

     Assistam, divirtam-se e reflitam sobre o que cada clipe quer transmitir, pois uma polêmica não seria criada se não houvesse um motivo real ou uma crítica a ser divulgada.

JL

Criatividade e boa música sempre andam juntas

Kiko Loureiro (Angra) vs. Leo Santana (Parangolé)

    

     Essa semana eu fiquei meio que abismado e indignado com uma notícia que vi na Internet. Integrantes da banda brasileira de rock Angra bateram boca via Twitter com Léo Santana do Parangolé, acusando-o de ter plagiado o riff de guitarra da música Nova Era e usado na música Azevixe.

     Vejam mais ou menos como foi a discussão:

 

 

      Só pra ter um exemplo de como a criatividade anda sempre ao lado da música de qualidade. O Angra faz uma música maravilhosa, com um riff fantástico, para depois esse riff ser copiado para ser usado em uma música de pagode? E ainda mais o cara vem depois dizer que não tem culpa, que não sabia, porque quem levou a música pronta foi um compositor anônimo? Faça-me o favor!! Tenha pelo menos a decência de assumir que plagiou a música, que não teve criatividade e copiou o riff para usar na própria música.

     Os fãs do Angra criaram a hashtag #Parangolixo em resposta a esse fato. Agora, para quem ainda tem dúvidas sobre o plágio, que tal comparar os riffs das duas músicas e ver as semelhanças?

     Veja essa reportagem que foi exibida no Jornal da Globo:

     Pelo menos o empresário da banda Parangolé tem a decência de afirmar que foi um plágio, mas sem que ele soubesse de que era da música do Angra. Mas a atitude de Léo Santana está sendo muito infantil, ainda mais porque os argumentos dele não irão ajudá-lo, mas caso essa história de plágio ganhe continuidade na justiça, ele será prejudicado pela própria língua.

    
P.S.: O Ministério dos Direitos Autorais Adverte: Plágio implica em total falta de criatividade, bom senso e VERGONHA NA CARA.

JL

10 melhores músicas para ouvir na estrada de acordo com o site Wired.com

     Atualmente, com a popularização e a diminuição do preço das viagens de avião, não é tão comum pegar o carro, encher o tanque e sair na estrada para um lugar distante. Antes isso era mais comum, e nada melhor do que escutar uma boa música durante uma longa viagem, seja sozinho ou acompanhado. Por isso posto aqui dez vídeos com as melhores músicas para ouvir numa longa (ou não) viagem pela estrada.

10. Queen - Fat Bottomed Girls

9. Led Zeppelin - Ramble On

8. Deep Purple - Highway Star

7. Cake - The Distance

6. The Doors - Roadhouse Blues

5. Johnny Cash - I've Been Everywhere

4. ZZ Top - La Grange

3. Tom Petty and The Heartbreakers - Runnin' Down a Dream

2. The Allman Brothers - Rambling Man

1. Golden Earring - Radar Love

Curtam as músicas!!

JL

2011, o ano do rock no Brasil

     

     Todos os anos no Brasil vários shows de bandas de rock internacionais renomadas são marcados no Brasil, mas parece que ultimamente isso vem acontecendo com mais frequência. Em 2009, bandas como Iron Maiden, Motörhead, Blaze Bayley (ex-Iron Maiden), Kiss, Dragonforce, The Doors e Deep Purple se apresentaram em solo brasileiro.

     Em 2010, além de shows de bandas como Metallica, Dream Theater, Guns N' Roses, Megadeth, Rush e Aerosmith, também tivemos o Festival SWU, um festival que foi considerado o novo Festival de Woodstock, já que tinha objetivos ecológicos e contou com a presença de bandas famosas como Linkin Park, Rage Against The Machine, Avenged Sevenfold, Kings Of Leon e Quees of The Stone Age.

     Mas esse ano de 2011 está superando todas as expectativas. Já começamos o ano com o último show da banda Scorpions, e depois disso foi só alegria. Slash com sua turnê de divulgação do albúm 'Slash', Ozzy Osbourne com a turnê de divulgação do álbum 'Scream', Iron Maiden na turnê 'The Final Frontier', Avenged Sevenfold na turnê 'Nightmare', sem falar da confirmação de shows de Alice Cooper, Slayer, Whitesnake, Judas Priest, Aerosmith, Motörhead e Jethro Tull. além de outras bandas que ainda estão por confirmar ou já confirmaram.

     Mas nada será tão esperado para esse 2011 como o Rock in Rio IV, que é atualmente o maior festival de rock do mundo, apesar de unir outros estilos. Tanto que os organizadores decidiram dividir os três primeiros dias de evento de acordo com o estilo musical. O dia de abertura do RiR é o 'Dia Pop', que contará com a presença de artistas como Elton John, Rihanna, Kate Perry e Cláudia Leite, sendo que abrirão as bandas brasileiras Paralamas do Sucesso e Titãs.

     O segundo dia será o 'Dia Rock', onde estarão Red Hot Chili Peppers, Snow Patrol, Capital Inicial, Stone Sour e NX Zero. O terceiro dia (pra mim o melhor) será o 'Dia Metal', que terá Metallica, Slipknot, Motörhead, Coheed and Cambria e mais uma banda a ser confirmada. Todas essas bandas citadas se apresentarão no Palco Mundo.

     Uma semana depois da abertura, no quarto dia de RiR, teremos no Palco Mundo Shakira, Lenny Kravitz, Ivete Sangalo, Marcelo D2 e Jota Quest. No quinto dia se apresentarão Coldplay, Jay-Z, Frejat, Maná e Skank. E, para fechar o RiR com chave de ouro, se apresentarão Guns N' Roses, Pitty e mais três bandas que ainda serão confirmadas.

     Aqui foram citados somente os artistas que se apresentarão no palco principal, o Palco Mundo, mas também teremos cantores e bandas renomadas se apresentando no Palco Sunset mais convidados, como Ed Motta, Sandra de Sá, Milton Nascimento, Matanza, Sepultura, Angra (que terá como convidada Tarja Turunen, ex-Nightwish), Cidade Negra, Monobloco, Martinho da Vila, Zeca Baleiro, Erasmo Carlos e Mutantes.

      Também terá todos os dias a Eletrônica, com 5 ou 6 DJ's, e o Rockstreet, que serão apresentações em plena Cidade do Rock, além de surpresas como malabaristas, mágicos, cartomantes, acrobatas, etc.

     Afinal, qual o único estilo musical do mundo que tem uma cidade só pra ele?

JL

Os 10 piores covers do mundo

     Todos nós temos ídolos na música e, às vezes, tentamos imitá-los ou pelo menos ter seus talentos. Mas esse não é o caso dessas "bandas" que aparecem nesses vídeos, que fizeram covers de músicas famosas com o intuito de  homenagear os artistas originais (ou não?), mas na verdade só deixaram muito, muito, mas muito ruim mesmo.

     Pelo menos o esforço deles provoca a alegria alheia. Veja e divirta-se!

     P.s.: os vídeos não estão organizados por nível de melhor ou pior, até porque todos estão péssimos.

10. The Final Countdown - Europe

9. Sweet Child O' Mine - Guns N' Roses

8. The Trooper - Iron Maiden

7. It´s My Life - Bon Jovi

6. Smells Like Teen Spirit - Nirvana

5. Before I Forget - Slipknot

4. Chop Suey! - System Of A Down

3. Raining Blood - Slayer

2. The Man Who Sold The World - David Bowie

1. Let It Be - The Beatles

Divirtam-se e riam muito!!!!

JL

Slash A Genialidade

    Ontem, dia  07/04/11 ocorreu o segundo show de Slash na divulgação do álbum"SLASH" aqui no Brasil mais precisamente em SP na arena do HSBC.

    O show contou com o vocalista Myles Kennedy que levou logo os fãs ao delírio dizendo em português:- Boa noite, São Paulo. Vocês estão preparados para rock ‘n roll?

    O que também marcou foi a pontualidade (o show começou as 21:30). A abertura foi com a musica THE GOSTH que é um grande sucesso de Slash,e músicas como Mean Bone (da banda Slash’s Snakepit, que foi liderada por Slash antes de seu trabalho solo, mas que está fora de atividade) e Sucker Train Blues (do Velvet Revolver, grupo que está parado, mas que conta com o guitarrista entre seus integrantes).

   Já daí caros leitores, dá para perceber a grande estrada que nosso caro Saul Hudson percorreu mesmo depois dos Guns.

   Sua nova banda não é uma banda com integrantes clássicos do rock, mas sabem fazer o verdadeiro rock'n roll, o palco não era daqueles como os do Iron Maiden, mas sim um palco simples, o espaço do show também não era tão grande mas a qualidade foi símbolo de genialidade, não apenas do saudoso Slash e sim também dos outros integrantes principalmente do vocalista o qual teve o papel de tocar músicas que foram consagradas e sempre cantadas por Axl Rose na época da formação clássica do Guns'N Roses, entre elas Nigth Train, Rocket Queen, Paradise City, Civil War, e a famosa Sweet Child' O Mine. Todas essas e as outras Mylles se saiu muito bem, porém o momento de auge foi quando SLASH tocou  o seu Solo do filme O poderoso Chefão (The Godfather Theme)e com isso o delírio tomou conta dos fãs, uma onda de gritos, aquele foi o momento.

    O momento do ensinamento do que é o Rock'N Roll.

Aqui está o Set List

Ghost

Wean Bone

Sucker Train Blues

Night Train

Rocket Queen

Civil War

Starlight

Nothing to Say

Beautiful Dangerous

We’re All Gonna Die

Jizz da Pit

Just Like Anything

My Michelle

The Godfather Theme

Sweet Child of Mine

Slither

By the Sword

Mr. Brownstone

Paradise City

Banda de abertura: Tempestt

YD

Os novos heróis do metal e hard rock de volta ao Brasil!

Da esquerda para a direita: Zacky Vengeance (guitarra base), Johnny Christ (baixo), Synyster Gates (guitarra solo), Matt Shadows (vocal) e o falecido The Rev (bateria).

    Ano passado tivemos no Brasil o que poderíamos chamar de novo Festival de Woodstock, o Festival SWU, que teve presença de vários artistas, dentre os quais Rage Against The Machine, Linkin Park, Queens of Stone Age e Kings of Leon. Mas nenhuma dessas bandas teve tanto foco como o Avenged Sevenfold (A7X para os mais íntimos). Claro que o Rage teve também muita importância no festival, já que era a primeira vez que a banda se apresentava no Brasil, mas a volta do A7X aos palcos brasileiros mostrou uma banda madura e que apresenta um ótimo repertório musical. Mesmo após a trágica perda de um dos integrantes (o baterista Jimmy 'The Rev' Sullivan, vítima de uma overdose acidental em 2009), eles continuaram a tocar, sendo que no SWU tinham como batera Mike Portnoy, ex-Dream Theater e nono melhor baterista do mundo.

    Hoje, dia 2 de abril, o Avenged Sevenfold estará se apresentando no Rio de Janeiro, às 22 horas, no Citibank Hall. Esses shows que serão feitos em solo brasileiro integram a turnê do álbum Nightmare, lançado em julho de 2010. Quem comanda a bateria agora é Arin Ilejay, ex-Confide. Zacky Vengeance, guitarra base da banda, em entevista com o site G1, diz que Arin é um dos melhores do mundo que já viu, é fenomenal e tem um estilo incrível. Mas diz que é estranho fazer música sem The Rev, cuja perda foi a coisa mais difícil que já aconteceu com ele.

     Na mesma entrevista, Zacky diz: "Podem falar que o rock está fraco, faço shows pelo mundo e ele parece vivo. Fazemos nosso melhor para defender o estilo. Espero que surjam bandas com músicas agressivas, que não se importam com a m... que está nas paradas e nas rádios." Em 2006, a banda ganhou um prêmio do MTV Music Awards na categoria Revelação, desbancando artistas como Rihanna e Chris Brown. Além disso, em agosto do ano passado, eles lideraram a lista de CDs mais vendidos nos EUA com o disco Nightmare.

     Não é a toa que eles chegam a ser comparados com bandas grandes, como Metallica e Guns N' Roses, já que são atualmente os maiores representantes do heavy metal e do hard rock. O guitarra solo, Synyster Gates, é "uma mistura de Slash e Kirk Hammet". E a banda ainda tem o dom de se modificar a cada álbum gravado, mudando o estilo musical, mas nunca a qualidade vocal e instrumental.

Avenged Sevenfold foREVer!

Descanse em paz, The Rev.

JL